Luis Fercán: «Me llena mucho más escuchar música que componerla o tocarla»

 

 

“Postales perdidas” (Calaverita Records 2024) es el cuarto trabajo de estudio del compositor gallego Luis Fercán (Santiago de Compostela 1994). Autor mayúsculo, de los que te rajan por dentro con sus letras, con una voz rasgada y de tímbrica seductora y potente con la que es capaz de cautivar a cualquiera que esté escuchando.

Músico de músicos, Fercán ha colaborado en sus trabajos anteriores, con algunos de sus compañeros coetáneos más interesantes entre los que destacan Club del Río, Iseo, Iñigo Merino, Ainoa Buitrago, Yoly Saa, Colectivo Panamera o Siloé. También se declara admirador y se inspira en otros nacionales e internacionales de primer nivel como Quique González, Glen Hansard, Damien Rice, Nathaniel Rateliff, Joe Purdy o Leif Vollebeck.

Este viernes el artista compostelano participaba en los micrófonos de Radio Líder Santiago junto a Álvaro Veiga donde desveló todos los entresijos de la grabación de su nuevo disco. Explica que se encuentra en un buen momento profesional y muy ilusionado con su nuevo disco, con el que inicia una amplia gira de conciertos.

Fercán es un melómano empedernido y asegura que escucha estilos musicales muy diferentes a los que suele componer, «estoy escuchando mucho punk, garage, incluso folk y country», confesando que uno de sus artistas fetiche es Julio Iglesias. Y es que es tan fuerte su placer a la hora de escuchar música que asegura que le llena mucho más escucharla que componerla o tocarla.

La entrevista completa en el siguiente enlace.

Tras pasar por varias bandas en su Galicia natal, Luis Fercán inicia en 2016 su carrera como músico en solitario. En 2018, publica su primer LP, “Grieta”, que recibe una muy buena acogida gracias a la mezcla entre la profundidad de sus letras y la personalidad que se ve claramente reflejada en un proyecto tan maduro. Con el 2019, Luis lanza el EP “Furias”, cuyo single “110” alcanza, a día de hoy, los 3 millones de escuchas en Spotify sin entrar en listas, lo que reafirma el estatus del músico como uno de los talentos emergentes con mayor proyección del panorama musical nacional.

En noviembre de 2021, presentó su disco “Canciones Completas Desde Una Casa Vacía”, producido por Nacho Mur (La M.O.D.A), un trabajo en el que se refleja artística y conceptualmente el momento creativo en el que se encuentra la carrera del músico gallego. Con este disco llega a hacer un tour de más de 100 conciertos por toda España y México.

Para este nuevo disco “Postales Perdidas”, repite en la producción con su amigo y productor Nacho Mur y deciden trabajar con la banda al completo, excelentes músicos que elevan las canciones y nos muestran un Luis más maduro. Así lo describe el propio Luis: “Postales Perdidas en un disco innovador para mí, en concreto para mi forma de hacer las cosas, en el que me sumerjo en la idea -que Nacho Mur animó siempre- de grabar prácticamente el 90% del disco en directo, con una banda increíble. Está grabado en las montañas de Euskadi, en los estudios Gárate, con Kaki a los mandos de una mesa «Neve», en la sala viva del estudio que suena increíblemente bien, dos factores importantes para grabar allí, ya que queríamos un disco lo más analógico posible y que al estar grabado en directo tuviese una sala con la mejor acústica posible”.

“La elección de los músicos fue tanto de Nacho como mía, en la que intentamos mezclar la calidad musical con la personal, que los dos vemos necesaria. Sinceramente creo que no pudimos acertar más con la elección. Tengo la suerte de contar con un equipo increíble”:

Nacho Mur – producción, guitarras, efectos y contaminación acústica
Karlos Arancegui – percusión y contaminación acústica
Rodrigo Valiente – Bajo
Miryam Latrece – coros Carlos Gil – teclados
Juan Regueira – Asistente de sonido
Martxel – asistente de sonido

El arte del disco correo a cargo del artista visual Alejandro Famos. En “Postales Perdidas” encontramos temas gigantes, pequeños en su minimalismo sonoro pero enormes en su profundidad.

Algunos de ellos, han sido avances durante los últimos meses: ‘busco’ fue el primero de ellos y sin duda, uno de los temas principales de este disco donde Luis describe su momento vital actual y cómo se enfrenta a su nueva vida en la carretera. Escrito entre Cádiz y Asturias durante la pasada gira, ‘busco’ habla de una vida nómada, solitaria, a veces, pero en la que nuestro autor ha aprendido a entenderse a sí mismo y saber que las canciones le van a seguir salvando. El segundo disparo fue ‘tu recuerdo-verde otoño’, una de las canciones más crudas del disco que “habla de una despedida desde un lugar oscuro, pasándolo mal, pero queriendo lo mejor para la otra persona”. ‘‘ahí atrás- miedo en el mar’ versa sobre una mala experiencia autobiográfica surfeando en la que el mar le atrapó y tratando de buscar la superficie, una persona se apoderó de sus pensamientos. Con un sonido muy contenido, una batería que le da una cadencia al tema como cuando quieres salir de un sitio y no puedes. El último avance de este disco fue otra historia personal de Luis ‘frío al verte’ que destaca por su producción, basada en un estilo un poco folky americana Wildflowers, Tom Petty), que fue el tema elegido por Nacho y Luis para referenciar el sonido. En definitiva, un disco a corazón abierto, personal y directo, sin grandes artificios y que nos descubre el momento vital de Luis Fercán en el podemos escuchar todo su universo sonoro: “El disco tiene influencias muy dispares, pero sí que existe un punto en común en todas las canciones, y es la búsqueda de la emoción, de intentar encontrar una pureza especial de la forma más orgánica posible”.

“Postales Perdidas” sale a la carretera en breve. Buscarlo en sus directos, que es donde definitivamente Luis Fercán conecta con su público y te noquea sin piedad ya que, es en la intimidad de las salas y en su poderoso directo es donde Luis brilla con mayor intensidad.